{"id":512,"date":"2025-06-09T15:21:07","date_gmt":"2025-06-09T13:21:07","guid":{"rendered":"https:\/\/bluerabbink.fr\/blog\/?p=512"},"modified":"2025-06-09T15:21:07","modified_gmt":"2025-06-09T13:21:07","slug":"wide-street-artist-nantais-artiste-serigraphe","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/bluerabbink.fr\/blog\/wide-street-artist-nantais-artiste-serigraphe\/","title":{"rendered":"Wide : Street artist Nantais &#038; artiste s\u00e9rigraphe"},"content":{"rendered":"<h2>Qui est Wide ?<\/h2>\n<p>Membre du collectif nantais 100 Pression, Wide, alias <strong>Edwin Donnart<\/strong>, d\u00e9ploie depuis plus de vingt ans une \u0153uvre singuli\u00e8re, \u00e0 la crois\u00e9e de l\u2019art urbain, de la peinture et du num\u00e9rique. Fascin\u00e9 par les espaces abandonn\u00e9s et l&rsquo;urbex, il en fait depuis ses d\u00e9buts un terrain d&rsquo;exploration artistique. Ces lieux oubli\u00e9s, marqu\u00e9s par l\u2019usure du temps, deviennent pour lui des toiles vivantes, \u00e9ph\u00e9m\u00e8res, propices \u00e0 une r\u00e9flexion sur notre propre finitude. Citant Chateaubriand \u2013 \u00ab Tous les Hommes ont un secret attrait pour les ruines \u00bb \u2013 Wide interroge notre rapport \u00e0 l\u2019impermanence, \u00e0 travers des interventions in situ aussi po\u00e9tiques que fugaces.<\/p>\n<p>Lorientais d&rsquo;origine, Wide grandi entour\u00e9 de lieux d\u00e9saffect\u00e9s, de grands espaces abandonn\u00e9s o\u00f9 il d\u00e9couvre des tr\u00e9sors \u00e0 force d&rsquo;exploration. Photos, magazines, documents&#8230;Pour wide ces objets ont de la valeur, une histoire, et il se retrouve donc \u00e0 les collectionner dans des bo\u00eetes afon de les archiver et les utiliser dans son art.<\/p>\n<p data-start=\"0\" data-end=\"709\">Depuis toujours, Wide nourrit une fascination pour les lieux abandonn\u00e9s, ces espaces laiss\u00e9s \u00e0 l\u2019\u00e9tat sauvage par l\u2019homme, o\u00f9 le temps semble suspendu. V\u00e9ritables <strong data-start=\"163\" data-end=\"188\">ruines contemporaines<\/strong>, ils \u00e9voquent pour lui la <strong data-start=\"215\" data-end=\"247\">fragilit\u00e9 de notre existence<\/strong> et l\u2019in\u00e9luctable passage du temps. Depuis plus de vingt ans, il y r\u00e9alise des <strong data-start=\"326\" data-end=\"349\">peintures \u00e9ph\u00e9m\u00e8res<\/strong>, en lien direct avec cette d\u00e9composition lente du b\u00e2ti. Cette pratique a fa\u00e7onn\u00e9 chez lui une sensibilit\u00e9 particuli\u00e8re \u00e0 <strong data-start=\"471\" data-end=\"489\">l\u2019obsolescence<\/strong>, qu\u2019il prolonge aujourd\u2019hui dans une recherche plastique inspir\u00e9e du <strong data-start=\"559\" data-end=\"573\">glitch art<\/strong> \u2014 un courant qui r\u00e9v\u00e8le la beaut\u00e9 accidentelle des erreurs num\u00e9riques : pixels fragment\u00e9s, artefacts visuels, r\u00e9p\u00e9titions ou d\u00e9calages.<\/p>\n<p data-start=\"711\" data-end=\"1248\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\">Dans son travail en atelier, Wide cherche \u00e0 transposer cette <strong data-start=\"772\" data-end=\"818\">esth\u00e9tique de la d\u00e9faillance technologique<\/strong> \u00e0 travers la peinture. Il puise sa mati\u00e8re dans des <strong data-start=\"871\" data-end=\"892\">photos d\u2019identit\u00e9<\/strong>, empreintes d\u2019un instant fig\u00e9, et dans des <strong data-start=\"936\" data-end=\"970\">extraits de flux d\u2019information<\/strong>, pris sur le vif puis aussit\u00f4t d\u00e9pass\u00e9s. Ces \u00e9l\u00e9ments deviennent les points de d\u00e9part d\u2019\u0153uvres souvent proches de l\u2019<strong data-start=\"1087\" data-end=\"1102\">abstraction<\/strong>, dans lesquelles il multiplie les exp\u00e9rimentations de supports, de textures et de techniques pour faire surgir l\u2019impermanence au c\u0153ur de l\u2019image.<\/p>\n<h2>Le Glitch art de Wide<\/h2>\n<p>De cette pratique au c\u0153ur des ruines modernes, est n\u00e9e chez lui une fascination pour l\u2019obsolescence \u2013 non plus seulement mat\u00e9rielle, mais technologique. C\u2019est ainsi qu\u2019il s\u2019oriente vers le Glitch Art.<\/p>\n<p>Le <strong data-start=\"3\" data-end=\"17\">glitch art<\/strong> est un courant artistique n\u00e9 des erreurs num\u00e9riques, ces accidents visuels ou sonores qui surviennent lorsque la technologie \u00ab\u00a0d\u00e9raille\u00a0\u00bb. Ces anomalies \u2013 pixels disloqu\u00e9s, couleurs alt\u00e9r\u00e9es, images fragment\u00e9es \u2013 sont g\u00e9n\u00e9ralement per\u00e7ues comme des d\u00e9fauts. Mais le glitch art choisit au contraire de les <strong data-start=\"323\" data-end=\"335\">sublimer<\/strong>, en les transformant en mati\u00e8re cr\u00e9ative. L\u2019image n\u2019est plus d\u00e9truite par l\u2019erreur : elle rena\u00eet \u00e0 travers elle. Dans un monde satur\u00e9 d\u2019images lisses et ultra-d\u00e9finies, cette esth\u00e9tique de la d\u00e9faillance s\u00e9duit par sa <strong data-start=\"554\" data-end=\"584\">po\u00e9tique de l\u2019imperfection<\/strong>. Influenc\u00e9e par l\u2019univers des VHS, des premiers jeux vid\u00e9o ou encore des bugs logiciels, elle puise son inspiration dans les <strong data-start=\"710\" data-end=\"745\">limites m\u00eames de la technologie<\/strong>. Initialement port\u00e9e par des communaut\u00e9s de gamers et de hackers, cette approche artistique interroge notre rapport au num\u00e9rique, et c\u00e9l\u00e8bre la beaut\u00e9 brute des failles.<\/p>\n<p>Artefacts, d\u00e9formations, pixels fig\u00e9s en cascades d\u2019informations corrompues : autant d&rsquo;accidents visuels que Wide transpose sur toile en cherchant \u00e0 traduire cette esth\u00e9tique accidentelle au moyen de la peinture.<\/p>\n<p>Le processus de Wide se nourrit de mat\u00e9riaux tout aussi fragiles que les murs sur lesquels il peignait : photos d\u2019identit\u00e9, captur\u00e9es \u00e0 un instant fig\u00e9, ou encore phrases extraites du flux d\u2019actualit\u00e9s, \u00e0 la fois informatives et d\u00e9j\u00e0 p\u00e9rim\u00e9es. Il les assemble, les d\u00e9construit, pour composer des \u0153uvres oscillant entre figuration brouill\u00e9e et abstraction g\u00e9om\u00e9trique, multipliant les supports et les exp\u00e9rimentations.<\/p>\n<p>Dans ses projets Wide pousse cette logique immersive encore plus loin, en imaginant des peintures inspir\u00e9 des langages num\u00e9riques, o\u00f9 le spectateur se perd dans une matrice. Ici encore, il signe de son nom, comme une empreinte laiss\u00e9e au c\u0153ur du labyrinthe technologique et mental qu\u2019il explore sans rel\u00e2che.<\/p>\n<p>Entre m\u00e9moire du pass\u00e9 et esth\u00e9tique du bug, Wide brouille les fronti\u00e8res entre l\u2019organique et le digital, entre le r\u00e9el en ruine et l\u2019image satur\u00e9e. Son \u0153uvre interroge notre \u00e9poque, satur\u00e9e d\u2019informations et en qu\u00eate de sens, avec la subtilit\u00e9 de celui qui a appris \u00e0 voir la beaut\u00e9 dans ce qui dispara\u00eet.<\/p>\n<h2>Expo de Wide \u00e0 Nantes dans la galerie Ga\u00efa<\/h2>\n<p>Dans sa s\u00e9rie <em data-start=\"14\" data-end=\"29\">Digital Drift<\/em>, Wide explore les territoires invisibles de notre \u00e9poque hyperconnect\u00e9e, en capturant les images laiss\u00e9es en libre acc\u00e8s par des cam\u00e9ras de surveillance non s\u00e9curis\u00e9es. Habitations, entrep\u00f4ts, rues d\u00e9sertes ou hameaux paisibles : ces fragments du r\u00e9el, film\u00e9s en continu puis oubli\u00e9s, deviennent la mati\u00e8re premi\u00e8re d\u2019une errance num\u00e9rique \u00e0 la fois silencieuse et intrusive. Cette navigation al\u00e9atoire dans les flux vid\u00e9o ouverts r\u00e9v\u00e8le une tension profonde entre banalit\u00e9 et intrusion, entre contemplation et captation non consentie. \u00c0 partir de ces captures d\u2019\u00e9cran glan\u00e9es au fil de sa d\u00e9rive, Wide peint des tableaux fig\u00e9s dans l\u2019attente, dans le vide du quotidien sans mise en sc\u00e8ne. En revalorisant ces sc\u00e8nes anonymes et accidentelles, il compose un atlas troublant de paysages surveill\u00e9s, o\u00f9 affleure une beaut\u00e9 involontaire, teint\u00e9e du vertige d\u2019un regard sans autorisation.<\/p>\n<h2>Les s\u00e9rigraphies de Wide<\/h2>\n<p>Au sein du collectif nantais <strong data-start=\"29\" data-end=\"45\">100 Pression<\/strong>, Wide propose une s\u00e9lection de <strong data-start=\"77\" data-end=\"112\">s\u00e9rigraphies en \u00e9dition limit\u00e9e<\/strong> disponibles chez <strong data-start=\"130\" data-end=\"140\">Papier<\/strong>, l\u2019espace d\u00e9di\u00e9 \u00e0 la micro-\u00e9dition et \u00e0 l\u2019image imprim\u00e9e du collectif. Ces \u0153uvres, tir\u00e9es \u00e0 la main en plusieurs <strong data-start=\"254\" data-end=\"279\">variantes de couleurs<\/strong>, sont toutes <strong data-start=\"293\" data-end=\"318\">num\u00e9rot\u00e9es et sign\u00e9es<\/strong> par l\u2019artiste, garantissant leur caract\u00e8re unique et pr\u00e9cieux. Fid\u00e8les \u00e0 son univers visuel entre abstraction glitch\u00e9e et esth\u00e9tique de l\u2019\u00e9ph\u00e9m\u00e8re, ces s\u00e9rigraphies traduisent en couches d\u2019encre l\u2019\u00e9nergie brute de son travail pictural. Elles offrent une mani\u00e8re accessible d\u2019acqu\u00e9rir une \u0153uvre originale, tout en soutenant une d\u00e9marche collective et ind\u00e9pendante ancr\u00e9e \u00e0 Nantes.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Qui est Wide ? 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